Dando vueltas a mi fonoteca he llegado a canciones de 1967 que fueron importantes para mi y, algunas, para todos, y que todavía no habían salido en el Blog. Ya hay, anteriormente, en este Blog canciones del 67 como Across the Universe, All you need is love, A day in the life, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band de The Beatles o Ma jeunesse fout le camp de Françoise Hardy. Pero aún había más. En esos años sobraban canciones buenas que a todos nos llegaron.
Reach out i'll be there
de 1966 con The Four Tops, donde el
cantante Levi Stubbs muestra una urgente súplica en su voz que muestra
perfectamente la ansiedad de la canción compuesta por el más famoso trio
de la Motown, Holland-Dozier-Holland. La tensión semioperística y la
sensación de liberación de la canción se debieron en parte a la inmersión
de Brian Holland en la música clásica.
Fue un enorme impacto internacional y, de hecho, esta canción hizo
que se empezara a distribuir en España el catálogo de la Motown.
Durante el curso 66-67 yo escuchaba asiduamente Radio Luxemburgo y Radio
Carolina las emisoras piratas que daban la mejor música del momento, aparte
de los programas de Ángel Álvarez, Caravana y Vuelo 605. Y en aquellas
emisoras, ese curso, cuando sonaba el Reach out todo se
detenía para escucharla, tararearla y bailarla.
Green green grass of home, canción country grabada por primera vez en 1965, que en el 66, Tom Jones hizo popular en todo el mundo y que en España se escuchó mucho en el 67. Se escuchaba por todas partes y todos la reconocíamos. Es una bella canción, un sueño, en el que al final de la misma despertamos sobresaltados y dejamos atrás las bellas imágenes del ansiado regreso a casa, de los recuerdos, los primeros amores, la familia, el olor de la hierba del hogar. Todo ha sido no más que el último sueño de un condenado a muerte.
Aunque fue Tom Jones quien la hizo popular a mi me gusta más la
versión de Jerry Lee Lewis, aunque no toque el piano, que fue anterior.
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Et moi et moi et moi primera canción de Jacques Dutronc de 1966, en la onda de Antoine y típica canción protesta de aquellos días.
El título de la canción es una sátira del modo de vida pequeño-burgués. El
cantante, compositor y actor, Jacques Dutronc era todo un icono yé-yé de la
época, un tipo atrevido, sarcástico, atractivo y muy estiloso. Lo que en
España llamaríamos ‘un dandi’. Siempre distinguido y refinado, era habitual
-y lo sigue siendo- ver al ídolo francés en traje de chaqueta, fruto de esa
elegancia del artista.
Toda la canción está prácticamente construida sobre la idea de una
abundancia de alimentación en nuestra sociedad occidental en contraposición
con la falta en los países en vías de desarrollo. Por un lado, los
africanos, y por otro, el personaje que va a la sauna a perder peso.
The letter
de The Box Tops es una pieza perfecta
de arte pop, con un registro de menos de dos minutos, simple pero
conmovedora. Fue el último nº1 que no alcanzaba los 2 minutos de duración.
El cantante, con 17 años, logró darle a la voz un toque muy especial. Fue
un tremendo éxito en 1967 y en cualquier bailongo animaba a la gente al
baile.
Gentle on my mind
es un clásico publicado en 1967 por
Glen Campbell y ganador de cuatro
Premios Grammy en 1968. Hartford, el autor, lo recibió como compositor a
la mejor grabación folk y a la mejor canción country. Los otros dos
galardones, a la mejor interpretación vocal country y a la mejor grabación
country, los recibió el cantante Glen Campbell por su versión del
tema.
Aunque originariamente es un country, las versiones posteriores, desde Dean
Martin a Elvis Presley o Tom Jones ya eran pop.
Siempre me ha gustado esa progresión continuada en la canción que no deja
ni un respiro. Y tiene un algo que, a mi, me alegra el momento de
escucharla. Como le pasa a Dean Martin en la entrada Dean Martin & Jerry Lewis de éste Blog.
San Francisco escrita por John Phillips de The Mamas and the Papas y cantada por Scott McKenzie en 1967 para promocionar el famoso Festival de Música Pop Internacional de Monterey en junio de 1967. El disco fue uno de los más vendidos en los 60's en todo el mundo.
La versión de Scott McKenzie ha sido llamada “el himno no oficial del
movimiento contracultural de los 60's, incluyendo los movimientos hipppies,
anti guerra de Vietnam y el Flower power.”
"There's a whole generation with a new explanation," es un buen
resumen de lo que pasaba en 1967.
Respect
es una canción escrita y cantada originalmente por Otis Redding en 1965.
En 1967 se convirtió en un gran éxito cantada por
Aretha Franklin. La música en las dos
versiones es significativamente diferente con algunos pequeños cambios en
la letra y en el sentido de la canción. La versión de Redding muestra la
tradicional estructura familiar: el hombre trabaja todo el día, trae el
dinero a casa a su mujer y pide su respeto cuando llega a casa. Aretha
alargó ligeramente la canción, le subió el ritmo y ejecutó dos cambios
fundamentales. El primero fue transformar la letra y ponerse en la piel de
esa mujer que espera en casa. Ahora ya no es el marido el que llega
cansado de trabajar y pide a su esposa que lo trate con dignidad, sino
ella la que le dice con una increíble fuerza a su marido que si quiere su
admiración y sus favores, se los tendrá que ganar.
El segundo cambio fue esa magnífica parte final en la que deletrea el
nombre de la canción (“R-E-S-P-E-C-T”) y los coros de sus dos hermanas,
Carolyn y Erma, cantan a continuación ese veloz, misterioso y muy debatido
“sock it to me / sock it to me / sock it to me...”. La frase era popular en
los sesenta gracias a un programa de televisión y significa, básicamente,
“dámelo ya”, pero tiene un doble sentido sexual y una sonoridad parecidísima
a la frase “suck it to me”, una invitación a la práctica del sexo
oral.
Ballade en novembre, canción de la francoholandesa Anne Vanderlove que en 1967 adquirió celebridad con esta canción ganadora del Grand prix du disque en Francia. No fue conocida gran cosa en España a pesar de que el disco se editó en español pero no hay forma de encontrar una grabación en Internet. Yo la tengo en un single y veré como la reproduzco aquí.
Conocí la canción por un hispanofrancés que veraneaba en San Vicente de la Barquera y la traía grabada en un magnetofón. Me gustó y cuando volví a Madrid la escuché en español y compré el disco.
Groovin’ pieza de 1967 de The Young Rascals que estuvo a punto de no publicarse pero al final consiguió llegar a nº 1, le quitó esa posición Respect durante 2 semanas, y luego Respect volvió al primer puesto. Es una sencilla canción de amor que se hizo muy pegadiza aquel verano.
La idea parte de un individuo de un grupo musical que trabaja durante la semana
y los sábados, pero los domingos por la tarde tiene libre para "enrollarse"
con su chica.
Durante el verano del 67 los dos álbumes que dominaron el mercado
americano fueron el Sgt. Peppers
y Groovin' y yo tuve la suerte de que un amigo americano me trajera los
dos en los primeros días de agosto. Así estuve en la onda desde el
principio.
Los siguientes LPs que grabaron The Young Rascals ya fueron con el nombre
de The Rascals.
